Le mot «sculpture» vient du latin «sculpo», qui signifie couper, tailler. C'est l'un des plus anciens types de beaux-arts, basé sur le principe de l'image en trois dimensions.
Grands sculpteurs étrangers
L'apparition de la sculpture est attribuée à l'ère primitive. Les premiers travaux sont liés à l'activité professionnelle d'une personne et à ses convictions.
Les premiers grands sculpteurs, dont les noms sont conservés dans l'histoire de l'art, étaient des sculpteurs de la Grèce antique et de la Rome antique - Miron, Phidias, Skopas, Policlet, Lysippus, Praxiteles. Leurs œuvres s'adressent aux citoyens libres et sont à bien des égards l'incarnation plastique des mythes anciens. Les idéaux d'une personnalité harmonieusement développée se sont incarnés dans les images de héros, de guerriers, d'athlètes des Jeux Olympiques et de dieux. La créativité de ces sculpteurs avec la plus grande plénitude a révélé l'essence humaniste de la sculpture grecque: la beauté du corps humain et l'affirmation de la signification de la personne humaine.
La véritable floraison de ce type d'art s'est produite au Moyen Âge. Donatello et A. Verrocchio ont fait un pas en avant très important dans la création de statues sur pied, à cette époque la technique du moulage et du gaufrage du bronze était en cours d'amélioration, la technique de la majolique était utilisée.
Parmi les sculpteurs de la Renaissance, J. Pilon et J. Goujon en France, A. Kraft et F. Stoss en Allemagne, M. Pacher en Autriche se démarque également.
L'un des sommets de la Renaissance est la sculpture de Michel-Ange, pleine de pouvoir titanesque et de drame intense. Ses créations «Moses», «Risen Slave» et «Dying Slave», «Pieta» sont pleines de tragédie, de puissance plastique et de tension intérieure.
À la fin du XIXe siècle, la star du grand sculpteur français Auguste Rodin se lève, créant des œuvres frappantes par leur force d'impact émotionnel: Citizens Calle, Thinker et Kiss.
