Stanislav Rostotsky - créateur de films cultes, l'un des réalisateurs célèbres de l'ère soviétique. Ses peintures sont toujours exposées dans les écoles afin que les élèves aient une idée de l'exploit héroïque du peuple soviétique dans la Grande Guerre patriotique.
Stanislav est né en 1922 dans la ville de Rybinsk, dans la région de Yaroslavl, dans la famille d'un médecin et d'une femme au foyer. Toute son enfance s'est passée dans le village. Stanislav était un garçon ordinaire: il était fier de l'exploit de Chkalov, Chelyusky, les explorateurs polaires. A moins que je ne lise beaucoup et que j'aille souvent au cinéma.
Une fois, un garçon a passé un test à l'écran du film "Bezhin Meadow" et y a vu le célèbre réalisateur Eisenstein. Stanislav rêvait de devenir son élève et a posé des questions à ce sujet, mais Eisenstein a dit qu'il avait besoin d'apprendre un peu, car le réalisateur doit en savoir beaucoup, lire beaucoup et comprendre la littérature.
Ce dialogue a influencé le choix de l'établissement d'enseignement - après l'école, Rostotsky entre à l'Institut de philosophie et de littérature. Il est très occupé à en savoir plus et va entrer chez VGIK.
Mais en 1941, la guerre a commencé et, reconnu comme inadapté aux opérations militaires, Rostotsky s'est toujours enfui sur le front. En 1944, il a été grièvement blessé, sa jambe a été amputée. Pour lui, la guerre s'est terminée lorsque nos troupes étaient à Prague.
Carrière de réalisateur
Après la guerre, Stanislav est néanmoins entré au VGIK et y a étudié pendant sept ans, car il a aidé le réalisateur Kozintsev dans le tournage de films. Il a reçu un diplôme en 1952, et même alors était considéré comme un réalisateur accompli. Par conséquent, Rostotsky s'est immédiatement rendu au studio de cinéma pour eux. Gorki.
Chacun de ses films est déjà une légende, un classique: «White Bim Black Ear», «It Was Penkov», «Dawns Here Are Quiet», «On the Seven Winds», «Let's Live Until Monday», «May Stars». Il semblerait que le réalisateur dans ses films montre la vie des gens ordinaires, mais la valeur de ses films est qu'ils sont pertinents aujourd'hui. De plus, les peintures de Rostotsky sont très différentes, contrastées dans les thèmes, et toujours intéressantes et passionnantes, elles touchent l'âme.
Depuis 1968, le réalisateur tourne des images «étoiles» les unes après les autres, dont «Vivons jusqu'au lundi»: l'histoire de lycéens entrés à l'âge adulte et voulant en comprendre le sens. Jusqu'à présent, les adolescents recherchent la réponse à la question: "Qu'est-ce que le bonheur?". Le réalisateur pose la même question dans le film.
Un endroit spécial dans son travail est le film "Et les aubes ici sont tranquilles". Rostotsky a dédié cette photo à une infirmière qui l'a emporté hors du champ de bataille avec une blessure grave et lui a ainsi sauvé la vie. Cette histoire sincère et vivante de filles artilleurs anti-aériens et de leur commandant sera à jamais le meilleur exemple du cinéma de guerre.
Un autre film qui est devenu un classique est le tableau "It Was in Penkov". Le thème rural était proche de Rostotsky comme souvenir d'une enfance heureuse, donc le film s'est avéré si chaleureux, bien que problématique. Il n'a pas été accepté par les responsables du cinéma, mais l'opinion du public l'a emporté plusieurs fois sur ce négatif, et le film est toujours apprécié par les téléspectateurs de tous âges.
