Le travail de ce maître a influencé de nombreux artistes contemporains. En outre, on peut dire qu'un certain nombre de domaines de l'art contemporain ont une influence prononcée de ses œuvres et du travail des artistes du club "De Style", dont il était membre.
Le vrai nom de Mondrian est Peter Cornelis, il est né en 1872 à Amersfoort. Peter a étudié son métier à l'Académie des Arts d'Amsterdam, le jeune artiste y a connu un bon succès. Au début, il a été fortement influencé par l'école hollandaise, et ses premiers travaux ont été écrits dans la tradition du néerlandais.
Du cubisme au modernisme
En 1911, Mondrian fait la connaissance des cubistes et comprend que leur travail est beaucoup plus proche de lui. Et bientôt le jeune artiste s'éloigne des œuvres avec une intrigue, une atmosphère et une profondeur spatiale et limite délibérément les moyens expressifs de ses peintures.
Dans les années 1912-1916, il utilise sa célèbre grille, à partir de laquelle il construit des compositions. À cette époque, il préfère une palette brun rougeâtre, ainsi que des nuances de gris.
En 1917, à Paris, Mondrian et ses amis fondent le magazine d'avant-garde De Style et un cercle du même nom. Ils ont appelé leur direction dans la peinture du néoplasticisme. Cela signifie que l'artiste réduit au minimum les moyens expressifs, utilise uniquement le blanc, le gris, le noir, ainsi que les couleurs principales du spectre dans leurs tons les plus puissants.
En 1919, Mondrian était un membre actif du club De Style, qui comprenait également Aud, Rietveld, Theo van Dusburg et Van Esteren. Ces adeptes du modernisme étaient proches de lui, ils ont donc chacun eu une certaine influence sur lui pendant la transition vers les formes géométriques, lorsqu'il s'est progressivement éloigné du cubisme et s'est tourné vers des rectangles colorés - rouge, jaune, bleu.
Lorsque le style de Mondrian a été complètement formé, il a commencé à écrire à sa manière: les contours rigides des lignes droites, l'asymétrie, l'équilibre dynamique. Dans ses œuvres, il a cherché à montrer la «réalité plastique pure» et abandonné les détails et les détails, a essayé d'exprimer plus clairement les principes fondamentaux universels de la créativité.
Un fait intéressant: Mondrian était sur la «liste noire» d'Hitler en 1940, et pour ne pas risquer sa vie en prévision d'une guerre imminente, il a déménagé à New York. Et deux ans plus tard, son exposition personnelle a eu lieu dans cette ville.
En Amérique, le style créatif de l'artiste a un peu changé: il s'est éloigné des classiques stricts de l'avant-garde, et une nouvelle complexité syncopique et une jouabilité rythmique sont apparues dans ses œuvres. À titre d'exemple - l'image "Boogie Woogie sur Broadway."
