Un bon exemple d'une scène d'ouverture réussie est dans le film d'Alfonso Cuarona "L'enfant de l'homme". La scène a été tournée dans un plan unique et en deux minutes et demie, nous obtenons une exposition, une présentation du personnage principal, le décor et la première étude des principaux thèmes du film.
- La première chose que nous voyons est un écran noir. La première chose que nous entendons est les mots dans les coulisses: "Le millième jour du siège de Seattle … La communauté musulmane exige le retrait des soldats des mosquées …" - et nous apprenons que le monde que nous connaissions était plongé dans le chaos et la violence. Tout est très mauvais et, peut-être, cela ne fera qu'empirer.
- De plus, la présentatrice annonce la mort de "Baby Diego, la plus jeune personne de la planète" - la première mention que les enfants ne naissent plus dans le nouveau monde. Le ton du rapport reflète la profondeur du problème - Diego n'est considéré comme une célébrité que parce qu'il est né. La musique triste sonne et le présentateur nomme l'âge exact de Diego au moment du décès - dix-huit ans, quatre mois, vingt jours, seize heures et huit minutes.
- Dans un bon scénario, l'exposition est remplie d'émotions et d'action. Et c'est ce que fait Alfonso Cuaron dans son film. Dans la scène d'ouverture de "Child of Man", nous voyons une foule de gens rassemblés dans un café devant un écran de télévision et écoutant les nouvelles tragiques. Ils sont absorbés dans le rapport, et à en juger par les visages, ils perçoivent fort ce qu'ils entendent. Certains pleurent. Ainsi, nous, le public, comprenons à quel point le problème de l'infertilité est aigu dans ce monde.
- Ensuite, nous sommes présentés au protagoniste - Theo. Et immédiatement, ils indiquent clairement qu'il est différent des gens autour de lui, opposés à eux - Théo entre dans le café et pousse la foule en deuil pour commander du café. Théo regarde à peine l'écran du téléviseur, se retourne et se dirige vers la sortie, tandis que les autres continuent de regarder le communiqué comme hypnotisé.
- Une fois dans la rue, nous obtenons plus d'informations sur le monde dans lequel Theo vit. Nous voyons une ville sale, une décharge dans la rue, tout autour est gris, répugnant, des gens en vêtements sombres, des masques indifférents. Ciel gris-jaune. Des signes de déclin et de désolation sur tout - sur les bâtiments, les transports et la ville dans son ensemble.
- Après avoir marché un peu dans la rue, Théo s'arrête et verse de l'alcool dans son café. Nous avons donc un aperçu de l'état psychologique du personnage principal - le détachement et le désespoir, dans lequel Théo est au début de l'histoire racontée.
- Et puis une explosion se produit. Dans le café que Theo vient de quitter. C'est le monde dans lequel nous nous trouvons. Un monde où meurtres et actes de violence se produisent au milieu de la journée dans des endroits tout à fait ordinaires comme les cafés. Un monde où les innocents ne sont plus en sécurité. Et après tout, c'est la protection des faibles et des innocents qui sera l'un des principaux sujets du film.
- La scène d'ouverture se termine par un moment court mais terrible - une femme ensanglantée sort du café explosé et dans une main elle porte l'autre - déchirée - de la main. Nous sommes donc convaincus que le film sera visuellement sombre, sombre, psychologiquement difficile, plein de violence. Et les auteurs n'embelliront rien et épargneront le public.
- En seulement deux minutes et demie, nous obtenons une énorme quantité d'informations et nous immergeons complètement dans le monde, inventé et créé par Alfonso Cuaron. Le résultat est trois nominations aux Oscars pour le scénario le mieux adapté, la meilleure cinématographie et le meilleur montage.
