Oleg Vinogradov - Danseur de ballet soviétique et russe, chorégraphe, chorégraphe, scénariste, enseignant, scénographe. Lauréate du prix Lénine Komsomol et du prix d'État de la RSFSR, du nom de M.I. Glinka, a reçu le prix d'État de la Fédération de Russie.
Oleg Mikhailovich a grandi comme un enfant extrêmement doué. Il a bien peint, avait une grande voix. Cependant, il est venu au ballet assez tard.
Le début du chemin créatif
La biographie du célèbre maître a commencé en 1937. Le futur leader est né le 1er août à Leningrad. Le père est mort au front, la mère a élevé le garçon seul. Comme le parent était au travail tout le temps, travaillant en trois équipes à l'usine, le fils était souvent laissé à lui-même.
Il s'inscrit dans tous les milieux, danse, participe à des concerts, ses dessins sont repris dans toutes les expositions. Oleg ne pouvait choisir aucune direction dans une forme de créativité. La connaissance de l'art de la chorégraphie a commencé au Palais des Pionniers. Sur sa scène, Vinogradov a exécuté une danse coréenne. À cette époque, le jeune artiste ne pouvait pas imaginer où se trouve ce pays. De plus, il ne pouvait même pas imaginer qu'une fois que la Corée allait devenir une partie importante de sa vie.
En 1958, il est diplômé d'une école chorégraphique de sa ville natale. Son professeur était A.I. Pouchkine. La carrière de ballet a commencé à Novossibirsk. Vinogradov s'est produit sur la scène de l'opéra local et du théâtre de ballet pendant sept ans. Il a été le premier interprète de la soirée Chang-Xiang dans le ballet 1959 "Precious Lotus Lantern". De 1963 à 1968, il a travaillé comme assistant chorégraphe, puis chorégraphe et artiste de théâtre.
Il a mis les numéros de la pièce "Seven Beauties", créé une nouvelle édition de la première image de "Swan Lake". De nouveaux sommets L'artiste a décidé de faire des études au département de chorégraphie du GITIS de Moscou. Il est diplômé de Vinogradov en 1967. En tant que chorégraphe du Théâtre Kirov, il a mis en scène de 1967 à 1972 les productions classiques de Coppelia, La Bayadere et Vain Precaution. Il a créé des options de ballet complètement nouvelles.
L'une de ces productions était "Goryanka", basée sur le folklore du Daghestan. Dans le domaine créatif, l’inspecteur satirique coexiste librement avec la musique d’Alexander Tchaikovsky avec l’historique «Alexander Nevsky» basé sur la cantate de Prokofiev et la pièce basée sur le poème «Two» de Rozhdestvensky.
De 1973 à 1977, Oleg Mikhailovich a travaillé à Leningrad en tant que chorégraphe principal au théâtre d'opéra et de ballet de Maly, jusqu'en 2001, il était le directeur artistique de la troupe de ballet et le chorégraphe principal de l'opéra et du théâtre de ballet de la ville nommé d'après S. M. Kirov. Il a conçu plusieurs pièces en tant que scénographe. Il a créé des croquis de costumes pour le ballet de Levenscheld La Sylphide.
La reconnaissance
Le rôle du réalisateur a été réalisé par Oleg Mikhailovich dans les années 80 dans les performances cinématographiques "Corsair", "Giselle", "Sleeping Beauty". Il a participé aux travaux de trois documentaires. En 1988, lors d'un concert télévisé "Grand Pas dans la nuit blanche", il se montre scénariste.
Grâce au travail d'Oleg Mikhailovich, les frontières de l'art du ballet se sont considérablement élargies. Il a décidé d'abandonner l'habituel dans le genre de chronométrage précis des nombres, des formes traditionnelles. Le compositeur a reçu une totale liberté de création. Vinogradov a attiré l'attention sur la «Parole sur le régiment d'Igor».
Contrairement au célèbre opéra, tout est souligné en Iaroslavna. Selon le chorégraphe, elle est devenue à la fois une image généralisée de la mère patrie et de la femme russe. Le compositeur Tishchenko a introduit dans la partition de ballet une chorale interprétant des fragments d'un vieux poème russe. La choréosymphonie à grande échelle s'est avérée inhabituelle. Cependant, le public l'a reçue très chaleureusement en 1976. La critique a donné des notes élevées à la créativité.
Vinogradov est non seulement devenu l'auteur du script, mais a également agi en tant que concepteur. La nouvelle pièce d'Oleg Mikhailovich "Poème pédagogique" était également innovante. En même temps, la chorégraphe n'a jamais oublié que la beauté est la base du ballet. Cependant, à son avis, la production de ballet devrait provoquer non seulement des émotions lors de l'admiration, mais aussi des pensées, car le genre n'est pas dépourvu de potentiel intellectuel.
Œuvres importantes
En 1990, à l'invitation de George Sr., le maître a travaillé à Washington en tant que directeur artistique de l'Universal Ballet Academy. Il a ensuite dirigé la troupe Universal Ballet en tant que directeur artistique à Séoul. Il a dirigé l'équipe Vinogradov pendant deux décennies. Il a été frappé de constater que dans un petit pays, dont le territoire peut être traversé en quelques heures, il y a 11 maisons de ballet et d'opéra.
Dans le même temps, il a vu des théâtres de classe mondiale même dans les villes de province. En 1991, Oleg Mikhailovich crée le Ballet du Théâtre Mariinsky Maly, renommé en 1994 le Ballet de chambre de Saint-Pétersbourg.
Après près de vingt ans de séjour à l'étranger, Vinogradov est retourné en Russie. À Saint-Pétersbourg, il est devenu le principal chorégraphe invité du théâtre Mikhailovsky. Toutes ses performances se distinguent par l'échelle, le divertissement, une combinaison virtuose de danse caractéristique et classique et d'émotivité.
