Mikhail Bogdanov est un artiste de cinéma exceptionnel dans les longs métrages et le théâtre. Honored Art Worker est professeur au VGIK et membre correspondant de l'Académie des sciences, un artiste national du pays. Il a reçu l'Ordre de l'insigne d'honneur.
Bogdanov, né à Vyborg le 17 novembre 1914, dès sa naissance, semble avoir confiance en sa mission. Il est diplômé de l'école d'art de la capitale à la mémoire de 1905. Pour poursuivre ses études à la faculté d'art VGIK dans l'atelier de Dubrovsky-Eshke, Mikhail Alexandrovich a été rappelé de la milice en 1943.
Devenir
La formation a commencé par un recrutement en 1939 au Film Institute. L'émission a eu lieu à Almaty, où le cinéma a été évacué. Le célèbre réalisateur Eisenstein, qui a tourné Ivan le Terrible à Alma-Ata, a décerné des diplômes aux diplômés.
L'activité créative a commencé au milieu des années quarante. Le cinéma maîtrise alors les possibilités du montage, de la nouvelle poésie et du son. Le développement de la construction de parcelles et de constructions spectaculaires a commencé. L'interconnexion d'une atmosphère efficace et les actions des héros ont été d'une importance décisive. Il a acquis un récit et une image inhabituels. Les tâches des cinéastes ont changé.
Le paysage s'est transformé en une continuation matérielle de la biographie des personnages. La place principale dans le travail du maître a été donnée à la nature narrative réaliste. La base du travail était le désir d'atteindre la fiabilité de l'image à l'écran à la fois en pleine échelle et en prise de vue en pavillon sur la base du paysage construit par l'artiste.
À cette époque, la différence se faisait sentir assez fortement entre les décorations artificielles et naturelles. Les cinéastes ont donc souvent préféré la composition du film. La nature a été principalement choisie par les artistes eux-mêmes. Sinon, le paysage nécessitait une récréation complète. Depuis la fin des années cinquante, la principale importance a été donnée au thème contemporain de la peinture.
L'environnement a reçu le rôle d'un des acteurs. Développement et amélioration Bogdanov dans son travail a cherché à combiner les deux tendances, sans amener la symbiose à l'extrême. Dans la sélection de la nature et la construction des décors, l'artiste s'est efforcé de maximiser l'authenticité de l'image à l'écran.
La nature a été transformée en pleine conformité avec le plan, et les décorations artificielles ont combiné tous les signes de la vraie réalité. Dans les tableaux "Tselina", "Vieux voleurs", ce désir est devenu la clé du succès dans la mise en œuvre du plan.
Œuvres importantes
Naturellement, le maître a apporté une esthétique documentaire avec des travaux sur des films de télévision. Il a travaillé sur «Colombe», «Poutine». L'environnement dans les projets a reçu une précision presque chronique. Il a travaillé sur près de trente tableaux.
Le premier film était 1948 "Michurin", où Bogdanov a agi en tant que réalisateur. À cette époque, la préférence était donnée aux pavillons et aux décorations lourdes. Une certaine part de théâtralité y était présente. Cela se remarque dans les premières œuvres du futur peintre.
En 1973, il a travaillé sur un film sur les incroyables aventures des Italiens en Russie. La valeur du paysage dans ce projet était d'une grande importance. Le maître a fait un excellent travail. Toutes les images sont devenues plus concises, donnant au film dynamisme et légèreté.
Dans les croquis dessinés, la contradiction à la craie dessinée par la cinonature statique et dynamique a disparu. Dans un décor créé par l'homme pour "Stone Flower", "Walking Over Three Seas", "War and Peace". Dans le dernier projet, un travail a été réalisé en collaboration avec l'artiste Myasnikov. Le succès de la coexistence avec la nature a été accordé une grande importance aux solutions de couleur.
La figure a réussi à saisir des options si intéressantes que les images étaient remplies de poésie et de sens profond. Le monde visuel est devenu unique. Le maître a travaillé sur plusieurs projets avec des maîtres bulgares et indiens. La créativité du réalisateur est un exemple de la réalisation harmonieuse de ses capacités.
De nombreux diplômés appellent Bogdanov leur professeur. Il devient l'initiateur des traditions dans l'étude de l'art cinématographique. La particularité de l'attitude est devenue la raison de la fusion de la vie et de la créativité. Mérites et œuvres du maître L'artiste a ressenti une proximité intérieure avec Bazhenov, Krymov, Dovzhenko. La sphère d'intérêt a également été déterminée dans une large mesure par les principaux enseignants.
