Dans les années difficiles pour le pays, il peint et sculpte des personnages remplis de paix et de gentillesse. L'artiste choisit le plus souvent des animaux comme modèles.
Le talent inhabituel de cet homme s'intègre parfaitement dans le nouveau style né en Russie dans la première moitié du XXe siècle. Notre héros n'a pas cherché la gloire d'un révolutionnaire, n'a pas dédaigné de travailler dans les genres "pour enfants", mais tout ce qu'il a fait a été reconnu comme impudent et innovant tant dans la patrie de l'auteur qu'à l'étranger.
Enfance
Le noble Semyon Efimov était fier d'avoir conservé l'héritage de ses ancêtres. Ses biens étaient modestes, mais il dirigeait habilement l'économie et ne vivait pas dans la pauvreté. En février 1878, il devient père pour la deuxième fois. L'enfant s'appelait Ivan. Le parent n'était pas inquiet pour l'avenir de l'héritier, espérant lui transférer sa richesse.
Le garçon a grandi dans le domaine familial d'Efimov Otradnoye près de Lipetsk. Dès son jeune âge, il a reçu une éducation et une éducation correspondant à son statut. L'enfant s'est intéressé à l'art. Les parents étaient satisfaits du passe-temps de leur fils, car avoir un passe-temps aidera le futur propriétaire à ne pas s'ennuyer et réduira le risque de soif de plaisir dangereux. Lorsqu'un adolescent a dit qu'il voulait obtenir le métier d'artiste, aucun de ses proches n'était contre.
Le village de Tyushevka, où appartenait le domaine d'Otradnoye, appartenant aux Efimov
Jeunesse
En 1896, notre héros est allé à Moscou. Ici, il a commencé à étudier à l'école privée du célèbre aquarelliste et professeur Nikolai Martynov. L'année suivante, son mentor a visité l'Exposition universelle de Paris et est revenu avec une médaille de bronze, qui a été notée par ses copies de fresques russes antiques. L'élève voulait répéter la réussite de l'enseignant, mais les parents ont laissé entendre que l'enfance était finie, vous devez aller à l'université.
Vanya n'a pas quitté le trône. En 1898, il entra au département naturel de l'Université de Moscou. La vie étudiante ne l'a pas tué à vouloir la beauté, après des conférences, le gars s'est précipité au studio d'art d'Elizabeth Zvantseva. L'élève d'Ilya Repin a invité des peintres et sculpteurs célèbres qui ont formé des jeunes. Là, le jeune homme s'est intéressé à la sculpture. Maintenant, il savait qu'ayant obtenu un diplôme universitaire, il ne rentrerait pas chez lui.
Illustration du livre. Artiste Ivan Efimov
Dans son élément
Ivan Efimov a obtenu un emploi dans l'atelier de poterie d'Abramtsevo en banlieue. Son propriétaire, un riche et philanthrope Savva Mamontov, a volontiers accueilli des gens d'art. La créativité du jeune chercheur l'intéresse et permet d'élargir la gamme de produits décoratifs. Les autorités ont encouragé la participation de leurs maîtres à des expositions internationales.
Silhouette pour le théâtre d'ombres. Artiste Ivan Efimov
Le jeune homme a commencé à voyager à l'étranger dans le but de se former dans des ateliers européens, participant aux journées d'ouverture depuis 1906. Il a visité l'Italie, la Suisse et l'Allemagne. En France, Efimov entre à l'Académie Colarossi et en 1908 s'installe à Paris. Parmi les étudiants, Vanya a rencontré ses compatriotes. Il a rencontré l'artiste Nina Simonovich. Bientôt, ils fondèrent une famille et le sculpteur retourna en Russie avec sa femme. Le bonheur n'a pas duré longtemps - avec le début de la Première Guerre mondiale, le sculpteur est allé au front.
Idées révolutionnaires
Pendant que son mari défendait sa patrie, Nina s'est familiarisée avec la diversité du folklore russe. En 1917, elle présente son mari à l'Association des artistes de Moscou et l'invite à se joindre à elle pour créer des spectacles de marionnettes. Ivan était fasciné par cette entreprise inhabituelle. Après une première réussie auprès de personnes partageant les mêmes idées, le couple a décidé de contribuer à l'éducation des enfants. En 1918, ils ont reçu l'approbation du Conseil municipal de Moscou pour la création du Théâtre Persil et Ombre, qui a duré jusqu'en 1940.
Ivan Efimov avec sa femme
Le couple était engagé dans la conception de livres. Le chef de famille a dessiné des caricatures pour "GROWTH WINDOWS", développé des croquis de costumes de théâtre et de jouets pour enfants, recherché de nouvelles formes de sculptures décoratives en faïence et des monuments en bronze et en béton. Son invention est considérée comme un relief transversal. En 1930, le Musée central d'ethnologie de Moscou a envoyé les maîtres à une expédition ethnographique en Bachkirie et Oudmourtie, d'où il a apporté de nombreuses idées intéressantes.
Chat en faïence (1935). Sculpteur Ivan Efimov
La reconnaissance
Le pays soviétique avait besoin d'un nouvel art combinant des motifs modernes et folkloriques. Le travail d'Ivan Efimov répondait à ces exigences. Le sujet de ses sculptures, en règle générale, a été emprunté à la nature. Remplir la ville de figures animales originales était intéressant. Sculptures Efimova est devenu l'auteur de la fontaine à la station de la rivière Khimki. En 1937, son œuvre reçoit la médaille d'or de l'Exposition universelle de Paris.
Les succès d'Efimov dans sa carrière pourraient être surpris. Dans les années 20. il se voit confier la direction d'associations et de cercles créatifs. Dans son temps libre d'expériences créatives, notre héros a enseigné. Pendant la Seconde Guerre mondiale, l'ancien professeur est resté à Moscou. Il a travaillé sur des panneaux décoratifs pour les stations de métro Paveletskaya et Avtozavodskaya.
Bas-relief (1943). Sculpteur Ivan Efimov
